Fotofail: Kein Ende wider Erwarten

Wie fängt man eine Fotofailgeschichte an?

Vielleicht am Anfang und damit, dass ich eine neue gebrauchte analoge Kamera gekauft hatte und diese vor dem Urlaub natürlich noch auf Herz und Niere testen wollte. Es waren noch knapp drei Wochen zum Urlaub. Mag zwar viel klingen, aber 36 Bilder zu schießen, die irgendwie auch ästhetisch ansprechend waren und nach mir aussehen und nicht nach „einfach mal Film verschießen, um den Film vollzukriegen“ aussehen, dauert schon etwas. Zumindest bei mir. Dann muss man noch die Entwicklungszeiten mit Versandzeit zum Labor mitrechnen. Da ist auf einmal gar nicht mehr sooo viel Zeit.

Die ersten Bilder machte ich von einer Freundin, die zu Besuch war. Auch der Dumplingabend wurde fotografisch festgehalten. Für weitere Fotos beschloss ich, in den Mainzer botanischen Garten zu gehen. A) weil ich dort noch nie war und B) weil botanische Gärten mit ihren floralen Motiven einfach schön sind. An dem Tag war bestes Spätsommer-/Frühherbstwetter, die Sonne schien breit und es hat so viel Spaß gemacht an dem Tag zu fotografieren.

Der Bildzähler näherte sich immer mehr der 36. Ich war stolz auf mich so viel fotografiert zu haben und ich mochte die Motive: Blumen in pink, weiß, rot, violett, interessante Pflanzen und ein Schmetterling. Der Tag neigte sich dem Ende, die Sonne bewegte sich gen Horizont.

Ich hatte die 38 erreicht. Das war für mich nicht ungewöhnlich, oft hatte ich bei manuellen Kameras über die 36 hinaus geschossen. Aber war ich da nicht gerade schon? Ich fotografierte weiter. Und konnte nochmal am Spannhebel ziehen und ein weiteres Foto machen. Und nochmal das gleiche Spiel: weiter ziehen, auslösen. Das konnte doch nicht sein?! Wieso bin ich seit 3 Bildern beim Zählerstand 38?

Langsam dämmerte es mir. Aber ich wollte es nicht wahrhaben. Stattdessen wünschte ich mir, dass ich nicht mehr weiterziehen konnte. Dass es ein Ende gibt und die Kamera mir sagen würde: Stop! Die Filmrolle ist alle, du hast den ganzen Film belichtet!

Das Gegenteil war der Fall: Ich konnte einfach weiter- und weiterziehen. Und musste der Wahrheit ins Gesicht sehen: Ich hatte kein einziges Bild gemacht. Nichts hatte ich fotografiert, all die Motive aus dem botanischen Garten und auch die Bilder meiner Freundinnen – nur eine Erinnerung in meinem Kopf. Nie werde ich davon ein Abbild bekommen. Denn der Film war komplett unbelichtet, kein Lichtstrahl hat es auf den Film geschafft.

Was war passiert?

Die Antwort ist so einfach und so ärgerlich: Ich hatte den Film nicht richtig eingelegt und eingespannt. Entsprechend wurde der Film die ganze Zeit nicht weitergezogen.

Ich musste das verifizieren und machte die Filmklappe auf. Und da lag der Film, ein bisschen lose, wie an dem Tag, an dem ich ihn vermeintlich eingespannt hatte.

Die Wut und der Frust ist mittlerweile verflogen, das Bedauern um die verlorenen Bilder ist noch ein wenig da, wie darüber schreibe.

Das Erste was ich zuhause tat, war ein YouTube Video, in dem erklärt wird wie man einen Film einlegt. Er zeigte Kontrollschritte, die ich seither alle brav befolge.

Und wenn sie es nicht nochmal vermasselt hat, dann fotografiert sie heute noch mit einem richtig eingelegten Film.

Epilog

Eine Woche später ging ich nochmal in den botanischen Garten. So kam es also zu den zwei Malen botanischer Garten innerhalb einer Woche (erzählt im gleichen Post wo auch der Dumplingabend erwähnt wird) und die hier gezeigten Fotos sind entsprechend vom zweiten Besuch. Was den ursprünglichen Test anging: Es hat zeitlich alles geklappt und die Kamera durfte mit auf die Reise.


Camera + lens: Minolta 9000 AF + Minolta AF 100mm Macro f/2.8
Film: Kodak Gold 200
Development + scan: ON FILM LAB

The patterned blouse and the almost-chameleon | study logbook darning

This is how it goes with broken clothes: As small as the hole may be, it may be hidden at its best and no one would ever look at it anyway - but once I have seen it, it's the only thing I will see of this clothing item. If I wore it out, no one would notice the flaw. But I wouldn't really care what the others don't see. The hole is the only thing I see.

That's what happened to the patterned blouse.

On the right side, at the seam where the front and back are joined together, quite far down and close to the hem, a tear had crept in. This looked like a hole at a bad angle. Accordingly, the patterned blouse was placed on the repair pile. In preparation for the trip last autumn, I went through my clothes - even the ones that were on the repair pile. And I actually picked three items for the trip from that pile. It was probably only a few weeks until the day of departure. And the clothes had been on the pile for two years at least and, in the spirit of the "out of sight, out of mind" principle, their existence had been completely forgotten in the meantime. So how likely was it that these three items would make it back to life?

The preparation phase

Ich wollte das Muster mehr oder weniger nachbilden, also unsichtbar stopfen. Entsprechend mit weißem Garn erst mal die Fläche wiederherstellen, dann mit rotem Garn irgendwie das Muster nachmachen. Ohne wäre der dann pure white blob would have been too obvious for me amidst of the whole pattern.

The implemenation phase

Für die weiße Fläche habe ich die Webstopfmethode genutzt. An einer Naht zu arbeiten ist nicht so angenehm wie auf einer reinen Fläche, v.a. weil sich das Loch/Riss zu beiden Seiten erstreckte. Der Weißton meines Garns ist zu warm, aber sei‘s drum. Mit rotem Garn habe ich dann gestickt, und habe mich an den Formen auf der Bluse orientiert, so Mini-Blätter. Ich habe wenig Stickerfahrung und habe das entsprechend eher Freestyle gemacht.

The photo stamps tell me that it took about 1.5 hours in one day.

The finalization phase

It's not a completely invisible repair but I still think it was successful and the embroidery part was something new to me. I didn't do a super clean job but in the end the hole is gone and the blouse is wearable again. The blouse was allowed to travel with me. Mission completed! 

Thoughts during the process

What amazes me again and again: the working time and the waiting time are in stark contrast to each other. It's almost ridiculous.

The clothes had been on the repair pile for at least two years. This repair took me 1.5 hours - this is about the length of a feature film. If I had invested this time sometime earlier - and it is a foreseeable time - then the blouse would have become part of my wardrobe again much sooner with a reasonable expenditure of energy.

Sicherlich, in ebendieser Zeit habe ich einiges gelernt und bin selbstsicherer geworden was die Methoden angeht. Aber oft geht es erst mal darum, den Makel irgendwie mal angefasst zu haben und um den Versuch es zu reparieren. Das ist das, was ich von dieser und anderen Reparaturen mitnehme: einfach mal dransetzen und machen!

(Spoiler: I managed to get all three items back in shape and ready for the trip!)

logbook/photo: Photographic films Aurelie and Sarandsch and photographing food

logbook for the categorie Something with Photo for the months July and August 2023. The photos have already been posted elsewhere but today you get a few insights to my head.

Photographed on film

My photos from the film Aurelie arrived in July. It started off a bit dramatically, I had received the following note from the photo lab with my scans:

My subsequent comment to a friend was „Ok / I expect disappointment 😭“
I’ll tell you how it eventually turned out in a separate post on Aurelie then. What I can say already, nevertheless: It’s a fact that I’m still very doubtful of myself and also very doom and gloom/dramatic.

In July, a new film was put in which got the name Sarandsch. In July I took quite a lot of photos with it, in Ulm and also on holiday in Bavaria. Mostly of friends – which means that I will most probably not show them on the blog. Currently, the film still has a few free photo slots and these are being filled very slowly at the moment (technology failed – at least the repaired battery compartment lasted for 28/36 photo slots). Aka right now it’s not clear when the film will be completed (or if it ever will be).

In August, in preparation for my autumn trip, I felt like using a colour film again. I haven’t done that for quite a while. When writing this post draft, I estimated that there were three or four black and white films since my last colour film. In fact, it’s been 7 BW films :O
I considered doing a bit of research on which film to get beforehand …. eventually I just went to a photo shop and bought the cheapest one. The cheapest one was still worth two kebabs! I haven’t had to buy film for a long time because I got films as a present . I had only heard about the horrendous film prices but had not felt them – until recently. Welcome back in the real world! And that’s it for August, and hardly took any analogue photos.

Photographing food

Months ago, a friend and I came up with the idea of starting a project: she likes to cook and I get to try my hand at photography. Since then, I’ve done a bit of research and learning. And of course I can’t avoid trying things out. In July, I tried to take a photo when we were in a Turkish café, here’s a photo:

Actually, I don’t want to talk about it that much because I know it’s still quite amateurish. Nevertheless, it belongs in the logbook because I do something and this is part of the learning process. After all, I tried different arrangements and took several pictures.

In fact, I call it on purpose taking photos of food, because I food photography is too lofty for me and I hardly want to call my amateurish attempts by that. Even if that is the goal in the broadest sense. But the learning process is very slow. Every now and then, and quite sporadically, I look at photos in magazines or on the internet or watch a YouTube video. Or I find other people’s photos on Instagram or blogs quite chic. It’s not much but at least it’s something.

What I have learned: Get nice dishes and cutlery! Actually an easy tip but only then I realised that our everyday tableware is not fancy enough. For the backgrounds and props, I’m relying on what I already have or are easy to buy (tea towels that aren’t too crazy in colour; napkins; other neutral fabrics). In August, I saw a beautiful set of plates in a second-hand shop and bought them. I took a photo with one of the plates (the one with the edamame beans) and my friend commented afterwards that she thought it was a nice plate for photos, too. Thus: It’s a match!